【中時新聞網綜合報導/邱立】

▲《四季丹色》段逸君｜2026｜Oil on canvas｜100 × 90 cm(圖/業者提供)

2026年3月13日至3月24日於高雄文化中心至上館舉辦之「2026當代藝術邀請展」，匯聚多位創作者共同展出。其中，藝術家段逸君以21件油畫作品，完整呈現其近年持續推進的「畫樂融合」創作體系，成為展場中唯一以色彩結構轉譯音樂節奏的繪畫面向。

自2025年個展發表《玉山歡樂頌》、《遇見》、《Vincent》、《奇異恩典》、《真善美大地之歌》後，她逐步確立以色彩對應音階、以構圖承載旋律的「畫樂融合」創作方法論。這些作品奠定其畫面語法基礎，亦成為創作歷程中的重要標誌。

本次展出，則進一步將音樂結構轉化為色域層次與節奏推進，使旋律內化為組成畫面的力量。以台灣民謠作為題材創作的《雨夜花吟》、《春風凝望》、《四季丹色》、《聖母峰的月夜》，展現由經典樂章轉向在地文化的創作思考，呈現不同文化語境中的延展性。在其作品中，色塊既是情緒表現，亦構成節奏單位；線條流動構成旋律軌跡；色域分布則形塑和聲層次。繪畫因此超越單一視覺再現，轉化為可被閱讀的音樂結構。

《雨夜花吟》以低飽和冷色鋪陳旋律的迴旋與餘韻；《春風凝望》以明亮色階構築光影流動；《聖母峰的月夜》將旋律轉化為夜色中的飛翔意象；《四季丹色》則以高彩度色域推進節奏，呈現四段調性如樂章般的視覺變奏。這些創作使傳統旋律在當代色彩語境中獲得新的詮釋。除音樂主題外，本次亦展出《西班牙印象》等旅行系列，以及畫刀厚塗完成的「啁啾芬芳」系列。畫刀堆疊所形成的量感與肌理，使畫面產生近乎雕塑性的張力，呈現媒材運用的另一面向。

段逸君橫跨學術與藝術領域，長期以結構思考回應感性創作。此次展出不僅展現題材的轉換，更呈現其在色彩與旋律關係上的持續探索。從音符具象化到節奏內化，她使繪畫成為一種無聲卻可被「聆聽」的存在。

▲《雨夜花吟》2026｜Acrylic on canvas｜100 × 90 cm(圖/業者提供)

#展出資訊：2026.03.13～03.23  當代藝術邀請展開幕：3月14日下午2:00

#高雄文化中心  至上館  （高雄市苓雅區五福一路67號）

補財庫#段逸君為油畫創作者，長期發展「畫樂融合」創作體系。擁有國立中山大學企管系經營管理博士學位，並為大提琴愛好者。補財庫音樂經驗與結構思考能力交織，形塑以色彩對應音階、以構圖承載旋律的創作方法，使作品形成可辨識的系列語法。